11月21日、22日晚，由中国歌剧舞剧院出品的大型民族舞剧《赵氏孤儿》在百周年纪念讲堂观众厅上演，为北大观众献上了一场震撼心灵的艺术盛宴。自2021年以来，讲堂与中国歌剧舞剧院持续深化合作，以弘扬中国传统优秀文化为脉络，五年来精心策划并连续推出《孔子》《李白》《昭君出塞》及《赵氏孤儿》四部大型舞剧，通过美轮美奂的舞台视觉、深沉厚重的文化底蕴和精妙绝伦的舞蹈表演，持续吸引北大师生走近舞剧、品味文化。时值《赵氏孤儿》创排十周年，此次演出依旧受到北大师生热烈追捧，两晚演出一票难求，现场座无虚席、气氛热烈。

演出现场

该剧改编自元代纪君祥经典杂剧《赵氏孤儿》，其故事在《左传》《史记》中皆有记载，以强烈的悲剧张力穿越千年。此次演出由胡阳领衔，演员们通过极其丰富的肢体语言，从头至尾牢牢攥住观众的呼吸和注意力。全剧以一场震撼的“灭门”开场。舞台深处一个巨大的“杀”字与群舞激烈的动作，将赵氏家族惨剧铺陈开来。此版舞剧以程婴为绝对主线，围绕其个人抉择与情感纠葛展开叙事，赋予了传统故事新的解读空间。肢体语言不仅推进情节，更放大、戏剧化了每个人物的内心挣扎，尤其是程婴将亲生儿子献出时的内心挣扎与天人交战，以及亲子死后隐忍至爆发的独舞。看似凌乱的舞步章法，实则是人物内心天塌地陷的悲恸外化。而他三次向儿子尸身叩首的场面，更以“子拜父”的倒置伦理，将“孝慈”与“忠义”的价值两难抉择推到了前所未有的激烈地步。

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纪君祥杂剧又名《赵氏孤儿冤报冤》，本意在于呈现因果报应的道德正义。舞剧《赵氏孤儿》并未将价值停留在一种爽文式的复仇叙事里，而是突出了其中每一个人在道德困境中没有完美解答的挣扎，侧重发挥程婴身上“义”的光辉，并最终落脚于在漫漫人生路上，“义”如同一盏明灯不断照亮晦暗、引人前行。历史学系2024级本科生高芊羽观后感慨：“这部剧最打动我的是，它在‘义’中融入了‘情’，尤其是程婴与妻子之间的情感闪回，让故事更加丰满。”“无人不冤，有情皆孽”是剧中每个人物的命运写照。但舞剧最终并没有落脚于空虚的幻灭，而是以一场持灯的群舞最后点出了主题——义是一盏灯，希望亦然。

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在宏大叙事之外，本剧对细节的精心雕琢给观众留下了深刻印象。中文系2024级硕士生钟淋特别提到：“赵氏族人的服装花纹既有图案隐喻，又暗含血迹，完美烘托了残酷的历史氛围。关注这些细节，让我们看到了舞蹈之外更深刻的叙事表达。” 这种于细微处见精神的处理，使厚重的历史题材变得更加丰满立体。考古文博学院2025级本科生陈玟荔也表示：“舞剧没有过度放大程婴的戏份，而是将他置于春秋战国的大背景下，表现他的选择和义气，这让故事更加生动和立体。”

演出现场

演出在经久不息的掌声中圆满落幕，这场跨越十年的艺术对话，不仅让古典悲剧在当代舞台焕发新声，更以充满伦理张力与人性深度的表达，为当代青年学子提供思考忠义、抉择、牺牲等议题的契机，完成一次对中华传统文化价值内核的深度对话。