11月15日晚，米沙·麦斯基大提琴独奏音乐会在百周年纪念讲堂观众厅奏响。大提琴传奇米沙·麦斯基与钢琴家莉莉·麦斯基联袂登台，为现场观众带来一场融汇古典与浪漫的音乐盛宴。

作为当今乐坛唯一师从罗斯特罗波维奇与皮亚蒂戈尔斯基两大巨匠的艺术家，米沙·麦斯基的演奏融合了俄罗斯学派深沉力量与西方的音乐表达。在去年因病暂别舞台半年之后，这位历经考验的音乐家，如今正以标志性的银发与挺拔的身姿重返聚光灯下，用琴声真切地诠释着他对音乐与舞台从未消减的热爱。

演出现场

音乐会曲目编排精巧，风格鲜明。上半场以贝多芬《根据莫扎特〈魔笛〉主题的七段变奏曲》拉开帷幕，米沙·麦斯基手中的大提琴仿佛化作叙事者，在莉莉清澈的钢琴伴奏下，通过七次变奏解锁旋律的无限可能，将古典主义的严谨结构与灵动旋律演绎得淋漓尽致。随后上演的肖斯塔科维奇《D小调大提琴奏鸣曲》迅速点燃了全场热情，米沙·麦斯基以惊人的情感张力诠释着作品中的冲突与挣扎，琴弓起落间迸发出的浑厚音色，让观众真切沉浸在“俄罗斯冬夜般的深邃”意境之中。

下半场则转入德奥浪漫主义的温柔怀抱。米沙·麦斯基凭借那“能让大提琴歌唱”的独特音色，串联起勃拉姆斯与舒曼的浪漫旋律。细腻的揉弦技巧与绵长的气息控制，将浪漫主义的诗意与真挚娓娓道来，琴音流转间宛若“加州阳光洒落琴弦”，温暖而富有层次感。

演出现场

米沙与莉莉父女二人“心有灵犀”的音乐表现成为了本场音乐会的一大亮点。莉莉的演奏兼具清澈质感与细腻层次，既能以轻盈触键与大提琴构成明暗交织的音画，亦能精准把握和声，实现声部的和谐共鸣。演出尾声，在观众持续数分钟的热烈掌声中，两位艺术家四度返场，以动人琴声为这个夜晚画上圆满句号。

演出现场

多年来，讲堂舞台持续引介国内外顶尖艺术家，为师生构建起与高雅艺术深度对话的桥梁。米沙·麦斯基此次携女登台，其琴声中所蕴含的深厚传承、生命感悟与家庭默契，深刻地启示了观众对艺术、人生与传承的多元理解，充分彰显了艺术滋养心灵、温润校园的独特力量。